在五年教育结束时，Lisa Larson 参加了一场斯堪的纳维亚艺术比赛，她的作品是一个带有雕刻装饰的肉桂棕色花瓶。评审团成员之一是 Gustavsberg 瓷器厂的艺术领袖 Stig Lindberg，他对她的花瓶印象深刻，后来让她在工厂试用一年。开始Lisa Larson 一直梦想在她自己的工作室里享受自由的艺术生活，对商业工作持怀疑态度，由于可以同时从事自己的项目，所以她同意到瓷器厂工作。Lisa Larson 和爱人 Gunnar 在 Gustavsberg 待上整整26年。

位于 Stockholm 郊外 Värmdö 的 Gustavsberg 工厂是北欧地区领先的陶瓷制造商之一。当 Lisa 和 Gunnar 到达时，已经有许多杰出的艺术家就位，例如 Wilhelm Kåge、Berndt Friberg 和 Stig Lindberg。这对年轻夫妇住在一个简单的房间里，房间里有小厨房和不远处的淋浴间。

Lisa Larson 在一年试用期后被聘用，她很快成为最杰出的设计师之一。她的小雕像作品有人物和动物，它们的形状柔软而膨胀，表情热情洋溢，幽默风趣，略带讽刺意味。

1950年代中期的一天，Lisa 模仿了一只尾巴笔直举在空中的猫，这只猫是用深棕色粗陶制成的，上面有雕刻的条纹。这个现代主义小雕像之后是另外两只具有相同风格的猫，这是该时期的典型代表。他们后来成为“小动物园”系列的一部分，这是她在 Gustavsberg 的第一个成功系列。

在 Gustavsberg 年代，Lisa 发现了粗陶材料的可能性。这种类型的粘土可以在更高的温度下燃烧，使其烧结（玻璃化）。结果是一种耐用且防水的陶瓷材料。Lisa 几乎总是将炻器与熟料混合，熟料是细碎的烧粘土。粘土是在 Gustavsberg 的实验室根据她的意愿开发的。熟料炻器赋予物品颗粒感和质朴的外观，这是 Lisa 设计的特色。

Lisa Larson 最出名的是她的小雕像，但她也设计了很多艺术品，如花瓶和碗。在1956年至1964年期间，她的系列作品包括大量艺术品。在 Varieté、Advent、Granada、Tarragona、Thalia 和 Karolin 系列中，花瓶、碗、烛台、烟灰缸和镜子。装饰品通常是雕刻的或具有该时期典型的颜色，并具有几何图案，图案通常取自具有风格特征的人类和动物世界。

Lisa Larson 在其职业生涯中一直参与慈善项目。最著名的是她在1974-1975年设计的“世界之子”系列。这八个儿童小雕像在商业上取得了成功，部分收益捐赠给了联合国儿童基金会（UNICEF）。世界自然基金会（WWF）也为“濒危动物”（1975-1981）和“省级动物”（1990-1992）系列开展了类似的项目。近年来，Lisa Larson 已为慈善事业出售了签名的第一本，并为心肺基金设计了产品。

1970年代对 Gustavsberg 工厂来说意味着更艰难的时期，由于工作条件恶化，Lisa Larson 于1980年离开了公司，尝试成为一名自由设计师。在此期间，Lisa 曾就职于Duka、Höganäs、Royal Krona、Kooperativa Förbundet、Åhléns、Sandbergs和Jie Ceramics等瑞典公司。她还曾在德国公司Goebel和Rosenthal 工作过。

1992年，Lisa Larson、Franco Nicolosi 和 Siv Solin 在 Gustavsberg 创立了KeramikStudion Gustavsberg 陶瓷工作室。此次合作将意味着她的艺术荣耀进入一个新的时代，工作室延续了Gustavsberg 200多年手工陶瓷生产的传统。

Lisa Larson 早在1950年代就接触了日本艺术，当时她参观了赫尔辛堡的设计展览H55以及民族志博物馆和罗赫斯卡博物馆的日本陶瓷收藏。在1970年代和1980年代期间，她多次访问日本，包括在东京举办自己独特的炻器展览。在2000年代初期，大阪的一家设计店老板收到了一只大型丽莎拉森狮子作为礼物，她很高兴并联系了陶瓷工作室，他们开始合作。很快第一盒 Lisa Larson 小雕像抵达日本，并且卖得非常好，如今陶瓷工作室一半以上的产量都流向了日本。

由Lisa Larson 和女儿Johanna Larson 创作的可爱红白猫Mikey（见上图）大受欢迎，迷翻一片粉丝，受此启发，Lisa Larson 设计和制作一些的可爱动物作品。如今Mikey 产品衍生到服饰家居等领域。

2014年至2015年，Lisa Larson 回顾展在日本八个城市进行了巡回展览。它吸引了超过200,000名参观者。亚洲地区，Lisa Larson 作品目前由日本 Tonkachi 公司全程授权代理，产品从陶瓷到服装和家居用品等。